🤖黑客与画家

这本书虽然叫“黑客与画家”，但是真正阐述二者关系的，只有16页。实际上，这是一本保罗·格雷厄姆的文集，收录了作者的15篇文章。我最感兴趣的，就是第二篇——黑客与画家。

关于作者

什么是黑客

1. 使用计算机以及所有有助于了解这个世界本质的事物都不应该受到任何限制，任何事情都应该亲手尝试。

2. 信息应该全部免费。

3. 不信任权威、去中心化

4. 根据技术能力判断黑客的水平，而不是学历、年龄、地位

5. 使用计算机创造艺术和美

6. 计算机使生活更美好

黑客与画家的共同点

• 草稿：开始编程的时候，不可能样样兼顾，最重要的是开始。在编写的过程中，慢慢把整个程序想清楚。

• 临摹：画家的早期学习经历，一定是临摹。而程序员学习编程的一个有效的方法，便是研究优秀项目的源代码。

• 细节：专注于细节的绘画，比如达·芬奇的《女性肖像》，其背景的树，都不是简单处理的，而是经过精细的描画。同样，优秀的软件也有对美和细节的狂热追求，作者看到乱七八糟的缩进或者丑陋的变量名，就会发疯。

• 心理周期：学会“暂时放手”，创作者不可能一直保持巨大热情和创造力，有时也需要做些重复性的、容易的工作，比如像解方程一样的去debug。

• 模块化：达·芬奇曾在韦罗基奥的画室做学徒，合作完成《基督受洗》，达芬奇负责画一个天使。其实，这就是软件开发的多人合作，分割项目为模块，每一个模块由一个人负责。严格定义好模块之间的接口即可，最好像编程语言规范那样清晰。

• 需求：考虑用户的需求，学会“换位思考”。

• 新尝试：别总是耗在一个项目上，可以尝试新的项目，从头开始实现新点子。就像画家不会一辈子只画一幅画。

绘画的特殊性

• 个人英雄主义：那些耳熟能详的现代艺术家诸如莫奈、梵高、塞尚、毕加索，都是单枪匹马的创作者，他们的作品独一无二，除了他们自己，当时无人能够再现，更别谈多人合作了。

• 自我满足：我的作品还需要考虑别人的需求？这对于现代艺术家来说，是不可想象的。梵高、毕加索的创作，是完完全全的自驱。

• 精神性：有些流派，强调神秘的精神色彩，最典型的是色域绘画的代表人，马克·罗斯科

• 即兴创作：跟着感觉走，就足够了。没有规划，没有布局，说不定这些都在感觉中，自然而然的就做到了。杰克逊·波洛克就属于此类，画面恣意、奔放，冲击力十足。

创造性活动

总结